TRISTAN DEEN

SCULPTUREN/SCULPTURES

OVER DE KUNSTENAAR / ABOUT THE ARTIST

De kunstwerken van Tristan Deen worden gedreven door een constante verkenning van organische vormen. Vanuit zijn atelier zoekt hij de grenzen op van het harde, anorganische materiaal om composities van elegantie en spanning te verwezenlijken. De sculpturen die hieruit voortkomen zijn vaak golvend en repetitief, wat een gevoel van natuurlijke beweging en 'in bloei staan' oproept.

De kern van het werk ligt in de fascinerende paradox tussen de vloeiende, zachte lijnen en de inherente hardheid van de steen. Het is deze spanning, het contrast tussen de geïmpliceerde lichtheid en het feitelijke gewicht, die hij wilt vangen en behouden in de uiteindelijke vorm.

Deen kiest bewust voor abstractie. In een wereld die oververzadigd is met herkenbare beelden, wil hij objecten creëren die de toeschouwer dwingen om echt te kijken en actief deel te nemen aan de waarneming. Door niet-figuratief te werken, laat hij ruimte voor interpretatie. Tristan Deen hoopt dat de kijker zijn eigen associaties en betekenissen in zijn sculpturen kan vinden, waardoor het kunstwerk een persoonlijke resonantie krijgt.

Natuursteen is zijn medium bij uitstek vanwege zijn veelzijdigheid. De talloze kleuren, structuren en hardheden zorgen ervoor dat elke sculptuur een uniek karakter en een eigenzinnige uitstraling heeft. Om de focus volledig op het werk te richten, presenteert hij zijn stukken op minimalistische metalen sokkels. Deze dienen niet alleen als basis, maar versterken tevens de illusie van een lichte, bijna onmogelijke balans, waardoor het beeldhouwwerk een zwevend effect krijgt.

The artworks of Tristan Deen are driven by a constant exploration of organic forms. Working from his studio, he pushes the boundaries of the hard, inorganic material to realize compositions of elegance and tension. The resulting sculptures are often undulating and repetitive, evoking a sense of natural movement and a state of being "in bloom."

The core of the work lies in the fascinating paradox between the flowing, soft lines and the inherent hardness of the stone. It is this tension—the contrast between the implied lightness and the actual weight—that he seeks to capture and preserve in the final form.

Deen consciously chooses abstraction. In a world oversaturated with recognizable images, he aims to create objects that force the viewer to truly look and actively participate in the observation. By working non-figuratively, he leaves room for interpretation. Tristan Deen hopes that the viewer can find their own associations and meanings in his sculptures, allowing the artwork to gain a personal resonance.

Natural stone is his medium of choice due to its versatility. The countless colors, structures, and hardnesses ensure that every sculpture possesses a unique character and an idiosyncratic appearance. To focus entirely on the work, he presents his pieces on minimalist metal plinths. These not only serve as a base but also reinforce the illusion of a light, almost impossible balance, giving the sculpture a floating effect.